BBC现代艺术大师-安迪·沃霍尔篇观后感
发布: 2020-06-03 10:57:21
他懂得如何运用媒体,有意识地使用一些广告营销的技巧和策略,通过自我包装、自我经营来包装自己,并且通过有记忆点的服装、有个性并有神秘感的行为来塑造一个形象,将自己当作一个艺术品或者说品牌来经营。 他开创了具有强烈个人标志性的风格,例如前期的涂染技法和后期更为人所熟知的丝网印刷。这些风格对后世的流行时尚文化产生了深远的影响,为之后很多设计提供了灵感。 他的作品颠覆了人们的观念,将商品作为创作的内容,反映了消费革命下工业化大批量生产的时代。通过重复排列的手法反映了工业化发展下人们单调无聊以及不断重复地生活,传达了人们在繁荣的物质生活背后内心的空虚冷漠。他打破他发起、倡导并推动了美国波普艺术运动,发扬了通俗大众的文化。 他的作品强调了对于工艺手法以及艺术原创性的拒绝,在艺术创作上打破思维定式,表达了艺术不分高雅与低俗的区别,升华艺术的主题,是艺术发生质的变化。了人民对艺术家的固有印象,艺术家不仅能画画,还能够扩大活动范围涉足不同的领域。他发起、倡导并推动了美国波普艺术运动,发扬了通俗大众的文化。他发起、倡导并推动了美国波普艺术运动,发扬了通俗大众的文化。 我最喜欢他的《玛丽莲·梦露》这一作品 因为我认为这个作品反映了那个“消费主导,名人驱动”的时代。他将玛丽莲梦露的头像经过丝网印刷的手法不断地重复排列,运用大胆强烈的撞色,给人一种十分商业化的感觉。丝网印刷技术会使边缘出现模糊墨点,给人一种奇怪但难忘的效果,渲染出玛丽莲梦露在外光彩的形象和隐藏在背后的悲哀。图像中脸出现了一定程度的扭曲,仿佛是在隐喻媒体对她的形象的扭曲。从而折射出这个时代的缩影,反映着明星、商品的泛滥。 他的作品强调了对于工艺手法以及艺术原创性的拒绝,在艺术创作上打破思维定式,表达了艺术不分高雅与低俗的区别,升华艺术的主题,是艺术发生质的变化。
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