葛饰北斋和浮世绘：如果再给我5年寿命，我会成为一个真正的画家！
发布: 2020-11-26 22:08:37

今年是日本浮世绘大师葛饰北斋260年诞辰，在他传奇的一生涉猎了无数题材和技法，尤以风景版画成就最高，同时集百家之所长：中国的文人诗意、西方绘画元素……他独树一帜的风格同时影响了欧亚的许多画师及画派。


日本浮世绘学者永田生慈曾评论：“葛饰北斋在江户时代后期作为浮世绘师登上画坛，但在作画生涯的后半生，他没有停留在浮世绘的范畴而开创了独自的境界，是时常挑战新的领域、钻研不息、不屈不挠的画师。”

论及葛饰北斋的一生，75岁的他曾在《富岳百景》中写下过这样的自述和愿景：“余自六岁嗜摹写，年五十画作已多面世。念七十岁前所作之画无可取者。及七十三，方悟通鸟兽鱼虫之骨骼，草木生长之态。年八十愈有进步。至九十则须穷极奥妙，百岁方能得心应手。百十一岁则所画之物皆栩栩如生矣。但愿余能长寿，以证吾言不谬也。”

早年的葛饰北斋在风俗和美人画之外，就已尝试社会人情、牛鬼蛇神、草木花卉等多种题材，而提及其一生中最大的成就，非《北斋漫画》和《富岳三十六景》莫属。



《北斋漫画》可以称得上是上世纪绘画版的“百科全书”：人生百态、山川草木、鸟兽虫鱼……15卷的内容里，北斋将不同绘画方法和对学科的认识在其中展现的淋漓尽致，更有人认为，葛饰北斋就是当今日本漫画界的开山鼻祖。






年逾七旬的北斋，凭借风景版画系列《富岳三十六景》达到绘画生涯巅峰，并赢得了国际赞誉——其中最为世人所知的《神奈川冲浪里》和《凯风快晴》也在其中。


这一系列不仅让浮世绘摆脱了长期以来美人画和歌舞伎题材的局限性，在技法上，有人评价为“不仅以西方绘画的透视原理和明暗对比手法拓展画面空间及深度，还结合典型的日本传统线描纹样及装饰性色彩，使浮世绘从狭隘的人物题材局限中解放出来。”从此以后，风景画在浮世绘中开始占有一席之地并被大力推广。




他的浮世绘艺术，也给众多西方印象派画家，如梵高、莫奈、德加等等，在绘画造型、色彩、空间等艺术语言上提供了借鉴和启发。



北斋一生中，改号30余回，每一次改号都意味着进入人生新阶段。他所在世的最后一幅作品《富士越龙》，90岁的北斋化身为“黑龙”，飞跃富士山，去了另一个世界……他所用的最后一个名号是“卍”(意为“一切”)，并留给了世间最后的遗言：

“我多么希望自己还能再活多5年，这样子我才有时间尝试成为一个真正的画家。”